"Las dos orillas" de Carlos Fuentes

Dejo a continuación uno de los cuentos de Carlos Fuentes y el comentariode texto hecho sobre él:

CUENTO

Comentario.

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Os dejo un enlace de una biblioteca virtual bastante interesante con autores españoles e hispanoamericanos:

Biblioteca virtual Miguel de Cervantes

"El crimen de Lord Arthur Savile"

A continuación dejo un analísis modelo sobre el cuento "El crimen de Lord Arthur Savile" (Oscar Wilde) siguiendo el modelo de Virtualidad (actualización - no actualización) de Claude Bremont:
Comentario "El crimen de lord Arthur Savile"

Estética de la recepción

         Viene de la línea de Mukarovski. En un texto es más importante el lector que el autor. Wolfang Iser parte de la filosofía de las formas de Gestalt (con un 6 y un 4 hace la cara de tu retrato, el vaso que está medio lleno o medio vacío…. –medio lleno, pero de veneno-).

         El texto es un potencial de acción que se actualiza en el proceso de lectura. La obra tiene una potencialidad de significado, no un significado en sí. La obra es vista como una virtualidad que se actualizará con cada lectura, no tiene una lectura concreta y única.

         Tenemos por un lado el significante y, por otro, el significado (el valor que le damos). El texto es incompleto y debe ser completado, no tiene un valor en sí, sino que la valencia la da el lector. Es un estímulo que me produce un efecto.

         La obra literaria es un juego entre el polo artístico (el autor, quien hace la obra) y el polo estético (el lector, quien lee lo que el autor escribe y así, añadiendo su parte, termina creando la OBRA en sí).

         *ARTE: confección de algo.
         *ESTÉTICA: el sentir algo.

         Hay textos más cerrados que poseen una sola interpretación, como por ejemplo Los cuentos del Conde Lucanor, cuya significación se resume en la moraleja y punto pelota.

         El sentido de una obra es el fruto de una acción (el esfuerzo del lector) y no de una explicación. ¿Qué sucede en la mente del lector cuando lee? Pues distintas cosas, depende del sujeto en cuestión (por ello podríamos decir que hay tantas obras como lectores), de ahí deriva la importancia de las lecturas parciales que es esencial en la política; ejemplo de lectura parcial:

                            - ¿Cómo te llamas?
                            - Qué día tan bello
                           ...

         No se trata de preguntarse qué significa un poema, sino lo que pasa por la mente del receptor al leerlo.

         La idea principal es la del lector implícito, el personaje fundamental.

         El autor hace algo (el significante) y el lector lo distorsiona. Existen varios tipos de lector:

         - Lector virtual: el posible, es decir, el que puede leer la obra (por ejemplo, un español que lee una obra española en lengua castellana y ambientada en la susodicha cultura). A la que el autor dirige su texto.

         - Lector ideal: el que saca el máximo partido de la obra, puede a veces que incluso más que le autor.

         - Archilector: el ideal, pero mejor concretado, el más mejor del mundo mundial.

         - Lector implícito: la suma de los elementos del texto que nos arrojan al autor, constituye al autor implícito. El lector implícito surge del lector real + el lector previsto (es decir, el que el autor espera que reciba y procese su trabajo). Se funda en la estructura misma de los textos.

         Todos estos tipos son el lector real (todos leen). Wayne Booth ejemplifica muy bien el esquema, observa:

*autor implícito: cómo se muestra el autor a través de su obra. El lector real se ve impelido a ser el lector previsto por el autor.

Estructuralismo checo: Mukarovski y Husserl

         La figura clave es Mukarovski con su escrito de 1934 “El arte como hecho semiológico” (relación con Saussure): el arte literario es un signo con una estructura que representa un valor, y este significante estructurado sólo alcanza su significado mediante la PERCEPCIÓN (lo importante es ver lo que hay detrás de lo que tenemos delante).

         El objeto de la estética no es el artefacto, sino cómo lo ve el receptor. Fenomenología pura, vamos.

                            Fenómeno  >  Noúmeno
                                   Significante > Significado

         Para él, en un texto hay elementos que se ven y elementos que no se ven. Para completar los huecos hay que hacerlo de una manera adecuada (según Ingarden). 

         Mukarovski dice que esos huecos están llenos de significados en relación a la época, cultura, etc. de manera que los textos tienen diferentes interpretaciones: el valor lo da la interpretación que el lector hace del texto. La percepción está así sometida a alteraciones que dependen del fondo cultural. La pluralidad de posibilidades de interpretación se relaciona con su complejidad: a mayor complejidad, mayor será el número de posibles interpretaciones (un significante complejo da más juego que uno simple).

         Esta teoría de Mukarovski se denomina Relativismo Histórico.

        

         R. Wellek no es partidario de este relativismo, defiende que un periodo literario es un conjunto de normas que domina la literatura durante un espacio de tiempo, pero que la obra de arte tiene un valor en sí  que puede percibirse. Mukarovski, sin embargo, pensaba que no lo tenía, que las interpretaciones, y por tanto el valor, variaban.

         Husserl:

         Distingue entre fenómeno aparente y noúmeno oculto. dentro de su fenomenología, podemos encontrar:

         - a) Ingarden: el fenómeno que vemos en un texto es incompleto siempre, se nos dan datos que tienen espacios en blanco, por lo que hay que añadir cosas de nuestra cosecha. Jugamos entonces con el factor connotativo. Los huecos deben completarse de manera adecuada.

         - b) Mukarovski: el texto es un artefacto  y se convierte en literatura por el noúmeno (la lectura). Lo importante es la interpretación del lector y no la obra en sí. Entra en juego la INTENCIONALIDAD: el fenómeno lógico mediante el que el texto a veces se interpreta de forma diferente a como quiso el autor y, por consiguiente, se dicen cosas que el autor no quiso decir. Tiene lugar la DECONSTRUCCIÓN: cambiar y transformar cosas que ya se tenían.

Fenomenología

         Supone poner al lector en el centro del interés. Parte de las figuras de Husserl y, posteriormente, Heidegger, que se inspira en el primero para crear el existencialismo. En esta corriente, lo importante es lo que se oculta tras lo fenómenos, el noúmeno. Los fenómenos tienen cualidades debajo de ellos y esto es lo que nos muestra la fenomenología.

         Es relevante conocer al escritor para conocer la obra. El positivismo literario venía del filosófico y sostenía esta máxima, más adelante interesó la obra en sí y dio paso al estructuralismo. Ahora, interesa el lector.

         La fenomenología literaria viene también de la filosófica. Su máximo representante es R. Ingarden (1931, “La obra de arte literaria”):

         - La obra literaria es una construcción esquemática e incompleta en que los personajes, las alusiones al espacio y al tiempo, etc. están reducidas –  sólo se alude a lo que el autor quiere- y aquello de lo que carecen debe ser aportado por el lector. A lo representado, se oponen las indeterminaciones, lo que no se nos dice, por lo que el lector y los elementos que aporta son     esenciales.

         DETERMINACIONES: lo representado

         INDETERMINACIONES: lo no representado que debe ser completado por el lector.

         El lector debe, por tanto, completar los vacíos, pero de un modo adecuado, sin fantasear: ha de hacerlo buscando identificar lo que el autor quiso decir con ello.

Barthes, Greimas y Todorov. La intención y la intencionalidad.

         Roland Barthes (estructuralismo francés) establece que en un texto, aparte de las funciones más relevantes que conducen todo el hilo de la historia, existen elementos prescindibles (descripciones o caracterizaciones, por ejemplo, como las frases del cuento del mago “lo recibieron con bondad” o “bajaron por una escalera”), mientras que sólo unas pocas frases componen lo esencial. Este tipo de elementos sirven, por ejemplo, como caracterización de los personajes como bondadosos o mezquinos (muchas veces, este tipo de cosas pueden servir para anticipar los actos de los personajes).

         Barthes clasifica 4 tipos de funciones o elementos:

1. Funciones cardinales: aquellas que se dan cronológicamente con necesidad lógica (la segunda viene provocada por la primera, etc.). En las funciones de Propp, por ejemplo, podría identificarse con Interrogatorio-Información. En el cuento del mago, el deán se va a Toledo porque quiere ser mago (una cosa es consecuencia de otra).

2. Funciones catálisis: o de relleno. Componen el acolchamiento del texto para no pasar bruscamente de una función a otra. Se suceden cronológicamente pero una acción no implica la otra:

                   EJ: “lo recibió con bondad” >< “le señaló un alojamiento fresco”
                            (son intercambiables cronológicamente)

3. Funciones de información (informaciones): puras descripciones que se yuxtaponen en el espacio y se reconocen por el uso de los imperfectos  y los verbos ser y estar entre otras cosas.

4. Funciones indicios: son aquellas interpretaciones que hace el lector de todo lo anterior, las interpretaciones particulares de una conducta, que están más relacionadas con el punto de vista del receptor.

        EJ: Alguien llega 10 minutos tarde… > yo especulo que puede ser porque…

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         Tomando el modelo de Propp (4 personajes principales y 3 secundarios), Greimas crea el modelo actancial (modelo de actantes):

         - El SUJETO busca un OBJETO (HÉROE y PRINCESA para Propp). Su relación   está basada en el verbo querer (recuerda al estructuralismo). Asimismo, en el propio ámbito del SUJETO están:

                    - el DESTINADOR (que en el modelo de Propp sería el MANDATARIO), que suele ser quien hace que el sujeto se ponga en movimiento (se da un sincretismo cuando el sujeto es su propio destinador; y el DESTINATARIO, que se beneficia de la acción del sujeto. Ambos tienen que ver con la casualidad y la finalidad. El verbo que los rige es saber.

y en el ámbito del OBJETO encontramos:

                   - el AYUDANTE (que en Propp correspondería a una suma de AYUDANTE y AUXILIAR MÁGICO) y el OPONENTE (cuya relación con el OBJETO se basa en el verbo poder).

         Así, sustituye a todos los personajes de Propp menos al FALSO-HÉROE que ya no aparece. 

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         T. Todorov, teórico búlgaro, sostiene que una obra tiene muchas significaciones que impiden aislar lo meramente literario de lo social, histórico, etc. Emplea dos nociones contrapuestas que ya habían aplicado los alemanes y Frege sobre todo, sentido/interpretación (Sinn/Vorstellung): 

         - sentido (Sinn): la posibilidad de un texto de entrar en correlación con otros elementos de la obra y con la obra en sí. Viene dado por la obra, impuesto por ella.

             EJEMPLOS: Sentido de una metáfora: contraponer dos imágenes.
                             Sentido del monólogo interior: caracterizar un personaje.

         - interpretación (Vorstellung): el valor de la obra que varía según el intérprete, la época y circunstancias en que sea juzgada. La obra queda escrita y recibe, a través del paso del tiempo, diferentes interpretaciones, pudiendo llegar a hacerse atractivo algo que antes repelía

         Todorov consideraba que la obra literaria era no poesía lírica, sino al mismo tiempo historia y discurso (dos cosas separables: la historia puede contarse de un modo diferente; el discurso recurre a un narrador que cuenta y un receptor que recibe, es cómo se cuenta la historia), una contraposición recogida también en el fábula/tema de la Antigüedad, así como en la inventio/dispositio.

         La historia no siempre se corresponde con el orden cronológico real, ya que rara es la historia que sigue la relación de acontecimientos de un modo lineal. Es por tanto una abstracción y una convención (simulación de algo de la vida común que nos da sensación de realidad): la obra sugiere algo como por ejemplo el aspecto de un personaje y la imaginación lo completa, ya que el texto no da todos los datos al respecto (el lector participa).

         Una novela es una simulación, un constructo en que nos encontramos con repeticiones, motivos que se reiteran, en la acción y las descripciones. Si la repetición es muy similar, encontramos paralelismos; sin embargo, si nos encontramos contraposiciones, tenemos antítesis (caminos totalmente opuestos).

         Ahora retomaremos un poco el Formalismo Ruso con los siguientes artículos:

         - “Sobre la evolución literaria” (de Tymianov).

         -“El arte como procedimiento” (de Sklovski): se menciona la dialéctica entre lo intencionado y lo no intencionado como elemento que complica el Formalismo: el autor no sabe cómo va el lector a interpretar su obra. Se   establece así un juego entre lo intencionado (INTENCIÓN) y lo no-    intencionado (INTENCIONALIDAD).

                   .INTENCIÓN: lo que el autor quiere decir.

                   .INTENCIONALIDAD: lo que el lector entiende, los constructos lingüísticos de un texto con los que un autor quiere decir una cosa pero el lector entiende otra. Para solucionar esto, algunos autores incluyen “prólogos aclarativos”.

         En este juego, el papel del lector cobra mayor importancia, ya que es capaz incluso de convertir en arte lo que en realidad no lo era, pues el arte es resultado de nuestra manera de PERCIBIR (así pues, entra en juego la percepción).

         Todo esto anticipa la estética de la recepción.